En colaboración con la marca independiente Cowboys of Habit, te presentamos una colección modular de 13 piezas, diseñada con la versatilidad y la influencia del estilo western como protagonistas. Con un encanto descarado, inspirado en la sátira y el humor millennial, la colección incluye eslóganes divertidos y gráficos llamativos, además de monos vaqueros 3 en 1 y vestidos reversibles.

EN CONVERSACIÓN CON COWBOYS

Cuéntanos más sobre Cowboys of Habit y cómo comenzó.

Cowboys of Habit comenzó durante la pandemia, cuando me suspendieron temporalmente de mi puesto de prácticas en MATCHESFASHION. Fue una época muy surrealista: estar confinada sin nada que hacer y con meses por delante antes de comenzar mi último año de universidad. Empecé a hacer ediciones al azar en Photoshop para pasar el tiempo y pronto me di cuenta de que probablemente podría hacer algo con ellas. Mi primera edición fue una recreación de ‘La danza’, de Matisse, en la que vestí a las figuras de pies a cabeza con ropa vaquera. A partir de ahí, empecé a hacer más ediciones y a guardarlas, sin saber muy bien qué hacer con ellas. Al final me lancé, elegí un nombre para la marca, creé una cuenta de Instagram y, desde entonces, literalmente no tengo ni idea de cómo conseguí llevar la marca hasta donde está hoy.

¿Por qué se llama tu marca Cowboys of Habit?

Al principio, para mí era muy importante tener un nicho. Mi primer diseño estaba inspirado en influencias del Oeste, así que me gustaba mucho la idea de rendir homenaje a ello y continuar con la temática vaquera en el futuro. Tenía una nota en el móvil con unos 20 nombres diferentes que incorporaban a los vaqueros en frases populares. Se los comenté a mi hermana y a mi mejor amiga, y ‘Cowboys of Habit’ fue el claro ganador.

¿Por qué es tan importante la sátira para tu marca?

No fue tanto una decisión como algo que surgió de forma natural. Soy una persona joven que se dirige a consumidores jóvenes; no hacía falta desarrollar una narrativa profesional, porque eso habría resultado incómodo y forzado para todo el mundo. Durante el proceso de lanzamiento de la marca, sabía que tendría que establecer un tono de voz y mantenerlo. La sátira engancha y me permite mantener el contenido ligero y refrescante, llegando a mi público objetivo de una manera que se siente auténtica.

¿Por qué colaborar con Jaded London?

Nunca había visto que una marca del tamaño de Jaded colaborara con una pequeña marca independiente como Cowboys. Parecía una oportunidad enorme para dar visibilidad a mi marca y llegar a una nueva base de consumidores, además de divertirme y trabajar con su equipo para crear una colección versátil y llena de energía. Estos últimos 10 meses han sido un proceso muy gratificante: ver cómo nuestra colección cobraba vida poco a poco a partir de un simple panel de inspiración. Me encanta que nos hayamos tomado nuestro tiempo con la colaboración, prestando mucha atención a cada detalle, desde las etiquetas colgantes hasta el grabado de los logotipos en los cierres, para que todo quedara lo mejor posible.

¿Cuál era tu visión inicial para la colección?

Al principio, quería incorporar algunos logotipos y eslóganes divertidos, además de algunas prendas de uso múltiple. Las prendas de uso múltiple son muy divertidas, ofrecen infinitas posibilidades y tienes la sensación de que obtienes más por tu dinero. También aportan durabilidad, algo que tengo muy presente a la hora de diseñar. Es menos probable que te canses de ellas. Ya había diseñado varias prendas de uso múltiple para Cowboys y fueron muy populares, así que tenía muchas ganas de incorporar esta idea a la colaboración.

¿Tienes alguna prenda favorita de la colección?

Si estuviera varada en una isla desierta y solo pudiera llevarme 3 prendas, la camiseta baby-tee «BITCH ON BOARD!» vendría conmigo. También soy una gran fan del mono vaquero de uso múltiple, que puede llevarse como 4 prendas separadas (corsé, hotpants, playsuit y capri). Sé reconocer un superventas cuando lo veo.